Кировоградская областная филармония — это место, где годами формировался культурный пульс города. Здесь встречались разные поколения, а музыка становилась языком, понятным без перевода. Ее история — это живой процесс: менялись эпохи, вкусы и обстоятельства. В этой статье на kropyvnytski.com.ua мы погрузимся в культурное сердце Кропивницкого. Мы узнаем об архитектурных секретах здания, всемирно известных творческих коллективах и о том, как горожане объединились для восстановления филармонии после российских обстрелов.
От сцены в парке — к большой филармонии
История Кировоградской областной филармонии начинается не с торжественных фанфар, а с неопределенности в датах. Исследователи до сих пор спорят о годе ее основания: одни называют 1939-й, другие — 1944-й. Но независимо от официальной точки отсчета, настоящая жизнь учреждения начиналась куда скромнее — под открытым небом.
Первой сценой для музыкантов и артистов стал летний театр в городском парке культуры. Здесь собирались на масштабные литературные вечера, которые со временем сменялись гастролями цирковых трупп и выступлениями хоров. Это было время, когда культура буквально прорастала сквозь послевоенную реальность — без роскоши, но с огромным запросом на искусство.
Поворотным моментом стала осень 1954 года. Город активно отстраивался, и вместе с новыми жилыми кварталами росла потребность в полноценном культурном пространстве. Именно тогда началось возведение отдельного здания филармонии. Работы шли быстро: уже в ноябре того же года строители завершили кирпичную кладку стен будущего концертного зала.
Меньше чем через полтора года, 14 января 1956-го, новая сцена впервые приняла зрителей. С тех пор филармония навсегда переехала с временных площадок в свой собственный дом.
Здание, которое звучит
Кировоградская областная филармония привлекает внимание еще до того, как в зале прозвучит первая нота. Ее здание — это продуманный до мелочей архитектурный проект, характерный для середины ХХ века. Оно выдержано в стиле советского ампира с выразительными классическими мотивами: строгими линиями, симметрией и ощущением монументальности.
Автором проекта стала Лидия Федоровна Крейтор — инженер-архитектор, позже удостоенная звания Заслуженного архитектора Украины. Именно она подарила зданию тот облик, который и сегодня формирует архитектурный стиль этой части города. Воплощением проекта в жизнь занималась строительная бригада под руководством Владимира Анурова. А изящные декоративные детали интерьера создал скульптор-лепщик Владимир Зайцев.
Филармония органично вписалась в пространство рядом с Ковалевским парком. Ее фасад отличается сдержанной классикой: кирпичные стены на прочном бутовом фундаменте, массивный гранитный цоколь, пилястры, которые подчеркивают вертикальные линии и придают зданию торжественность.
Внутри царит совсем иная атмосфера — более теплая, почти камерная, но не менее продуманная.
Аутентичная лепнина сохранилась до наших дней. Остались и характерные двойные винтовые лестницы, словно уводящие зрителя в другое измерение — туда, где рождается музыка. Паркет, декоративные вазы, основания для фонарей — все это складывается в цельный образ, где нет ни одной случайной детали.
Зрительный зал рассчитан примерно на 900 мест: большинство находится в партере, еще более полутора сотен — на балконе. Но главное здесь вовсе не цифры, а звук. Над акустикой работали отдельно, пригласив специального консультанта из Киева. Учитывали буквально все: рельеф стен, тип краски и даже материал обивки кресел. В результате само пространство заработало как музыкальный инструмент, усиливая и окутывая каждое выступление. Это тот редкий случай, когда здание не просто служит сценой, а само становится частью музыки.
Те, кто наполняют сцену жизнью
Здание может впечатлять своей архитектурой, но истинное сердце филармонии — это люди, выходящие на сцену. Именно творческие коллективы оживляют это пространство, превращая его в место, где рождается и звучит украинская культура.
- Одним из главных символов филармонии уже много лет остается академический театр музыки, песни и танца «Зоряны». Артисты неоднократно представляли Украину на международной арене — им рукоплескали во Франции, Германии, Нидерландах, Польше и других странах.
- Еще один голос филармонии — ансамбль «Елисавет-ретро», основанный в 1992 году. Его репертуар не ограничен строгими жанровыми рамками. Здесь гармонично переплетаются украинские народные песни, эстрадные хиты прошлых десятилетий и джазовые мотивы со всего мира. Это своеобразный музыкальный мост между эпохами и стилями.
- Камерный оркестр «Концертино», созданный еще в 1972 году Юрием Хилобоковым, добавляет в эту палитру академическую глубину. Коллектив активно участвует в международных фестивалях и сотрудничает с известными музыкантами, сохраняя при этом свое уникальное звучание.
Но филармония — это не только площадка для признанных мастеров. Здесь целенаправленно воспитывают будущего слушателя. Еще весной 1991 года, по инициативе тогдашнего директора Николая Кравченко, была создана Детская филармония. Она стала тем местом, где дети познают музыку не как нечто далекое и сложное, а как живое и доступное искусство.
Все эти коллективы вместе создают то, что невозможно измерить никакими цифрами — уникальную атмосферу, ради которой зрители возвращаются сюда снова и снова.
После взрыва — музыка
Война добралась и до тех мест, где привыкли слушать оркестры, а не вой сирен. В ночь на 28 июля 2025 года Кропивницкий подвергся атаке российских ударных дронов. Один из взрывов прогремел совсем рядом: ударная волна повредила здание областной филармонии, которое десятилетиями служило символом культурной жизни города.
Удар нанес масштабный ущерб: пострадали крыша, окна, стены и внутренние интерьеры, хранившие дух нескольких поколений.
Но даже после этого филармония не исчезла с карты Кропивницкого. Ее коллектив, как и вся страна, живет в новой реальности. Часть артистов сменила сцену на военную форму. По словам директора Наталии Агапеевой, семеро сотрудников сейчас служат в рядах ВСУ, один из них погиб на фронте.
В то же время те, кто остался, ищут способы быть полезными здесь и сейчас. Вместо вынужденной паузы — активная инициатива. Филармония начала проводить бесплатные благотворительные концерты, чтобы собрать средства как на восстановление здания, так и на нужды военных. Уже первое выступление под открытым небом — концерт ансамбля «Елисавет-ретро» 3 сентября 2025 года — помогло собрать более 11 тысяч гривен донатов.
Это уже не просто искусство в привычном понимании. Это способ держаться, говорить и поддерживать друг друга тогда, когда обычные слова бессильны.
Музыка, которая объединяет
Есть события, которые со временем становятся не просто строчкой в афише, а неотъемлемой чертой города. Для Кировоградской областной филармонии такой традицией стал фестиваль «Майские музыкальные встречи» — ежегодный форум камерной и симфонической музыки. С конца 1990-х годов он превратился в одно из главных культурных событий региона.
Идея фестиваля зародилась в 1997 году, а уже на следующий год он впервые собрал слушателей. За этим проектом стояли люди, прекрасно понимавшие: культуре нужна не только сцена, но и событие, способное сплотить вокруг себя сообщество. Среди инициаторов были известные деятели искусства: Богодар Которович, Николай Кравченко и Геннадий Еременко.
С тех пор концепция остается неизменной — знакомить публику с лучшими образцами украинской и мировой классики, параллельно воспитывая внимательного, вдумчивого слушателя. При этом сам фестиваль рос вместе со своей аудиторией. За прошедшие годы на его сцене выступали музыканты из самых разных уголков планеты: от Италии и Германии до Японии, Китая и США.
В 2025 году, во время 28-го фестиваля, зрители открыли для себя звучание редкого инструмента — никельхарпы. Именно на ней играла Елена Еременко, привнося в знакомую программу новые тембры и эмоции. Кроме того, фестиваль приобрел еще одно важное измерение: к мероприятиям активно привлекают военнослужащих и ветеранов в рамках инициативы «Спасибо тебе». Музыка здесь становится не просто искусством, а искренним жестом благодарности и поддержки.
Если попытаться подытожить историю филармонии, она вряд ли уложится в сухие формулировки. Это, скорее, история постоянного движения вперед: от послевоенного восстановления до вызовов сегодняшнего дня, от первых выступлений в парке до международных фестивалей и благотворительных концертов под открытым небом.
Кировоградская областная филармония менялась вместе со страной, но сохранила главное — способность объединять людей. Здесь прекрасно понимают: культура — это не роскошь и не просто приятное дополнение к будням. В критические моменты она становится тем стержнем, который помогает выстоять, сохранить себя и двигаться дальше.